这篇文章是关于我所看到的设计界的变化趋势：不断兴起的元设计和算法设计系统。
“元设计要比设计困难很多，因为直接动手画要比解释清楚如何化更简单” - Donald Knuth, The Metafont Book。
直到最近，平面设计师这个词还是被牢牢地归类于美术艺术家这个领域。以研究生(MFA-Master of Fine Arts) 学位毕业的设计专业学生，其全部课程仍然是基于传统的绘画、雕塑和建筑。Paul Rand 有一句著名的话：“亲自动手是很重要的事，这是你和奶牛或者计算机操作员的区别”。这句话从正面分析的话，告诉设计师不要听命和受限于他们的工具。而另一方面，也造成了设计师和技术人员的对立，设计师往往认为自己只需要提供想法和创意概念(Ideators)。
那么什么是元设计呢？在传统的设计实践中，设计师的工作就是直接设计产品。例如，设计一个 Logo、一个网站，或者一组海报。设计师本身就是生产出最终产品的“设备”。而一个元设计师，则是通过软件编程将这些“设备”抽象提取为一个设计系统，该系统被用来生产最终产品。和直接手工绘制不同，设计师通过对设计系统的编程来进行创作。这个系统可以被用于不同的环境来生成一系列的设计产品，无需付出太大的工作量以适应这些不同的环境。
Generate Endless Variations尽管这些都不是什么新现象，但是我相信这种方式将成为设计界的重要进步。基于下述理由，这种方法在今天变得格外吸引人。
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无论美国还是海外，新一代的设计师逐步走上重要的设计岗位。对于这些设计师来说，编程是实现产品设计的自然工具，他们的创意过程通常也是构建在非常系统化的方法之上。他们在技术方面的熟练度与其在视觉方面的才华是一致的。他们发现技术即是创意过程的加速器，也将他们从传统设计软件所要求的手工活中解放出来。在传统的分工环境中工作会让他们会觉得很纠结。
如果你希望找到简单的答案，那么我们就来危险地预测一下。我们知道一个事实，新生事物并不会简单地消除老的。新类型的元设计实践会越来越多地浮现出来，我来描述一下它们看上去是什么样的。
我设想，新的设计实践将是艺术、设计和计算科学的交叉工作。新创建的设计公司相信务实和富有诗意是不可分割的，并且现代设计的产品将是用代码写成、动态的且自适应的。这种实践方式将为任何媒介创造出拥有美丽、聪明和功能良好的设计作品，这些媒介可能是物理装置艺术、网页应用、印刷作品等等。最重要的是，设计公司将把他们的才华专注于优秀的创意而不用为技术上的需求分太多心。
为什么这类实践需要那些写代码的设计师来实现？因为他们有能力质疑既有的设计工具带给我们的各种假设和限制，并且可以帮助我们创建新的工具替代旧的设计工具。他们可以利用自己的领域知识对这些趋势进行批判性地思考，并且在人文科学和计算机科学的深度连接领域进行原创性的研究。他们也可以构造一种公司文化，让有才华的人在深度信任的基础上一起工作，坚持不懈地追求卓越，并且相信失败也是一种创新途径。
译者注
在软件领域，我们已经认识到产品本身就是由一系列复杂的状态组成。开发方法学越来越多地从静态建模转到针对“状态转换”编程；从面向对象，转到函数式编程。动态的产品需要动态的方法学，开始于软件领域，延伸到设计领域。
Rune Madsen 就是设计师中的程序员（80后），所以能够产生强烈的直觉，并且清晰明确地指出了这种变化。
这是一个很多高中生都懂一门编程语言的时代（例如 Javascript），所以未来十年，设计师和程序员也将是高度融合的职业。这种融合本身必将带来新的思考方式、方法学和新的工具，不断地侵蚀今天所谓的“规则”。