大家好，我是龙套夏一条。
周星驰的《美人鱼2》已经低调杀青，女主林允自然铁打不动，而男主方面却始终没有官宣。有消息称，吴亦凡、艾伦将出演双男主，张柏芝也会加盟，更有人在片场看到了吴孟达的身影。
爆料真真假假，不用过多关注，反正不管谁演，票房肯定低不了。周星驰的片子，谁会不买账呢？
其实相比做导演，大家都希望星爷能亲自上镜，无奈星爷已经明确表示：
“不会再演啦，我还能演什么呢？”
无敌，多么寂寞。
那么放眼内地男星，谁最有可能接过周星驰的衣钵呢？
首先我们要了解一下周星驰的喜剧风格，之后再做盘点。
周星驰的电影大致可以分为三个阶段：
1.纯无厘头搞笑，表演浮夸，毫无深度。
这一阶段虽然让周星驰名声大噪，但当时的星爷还只是以演员的身份参与到电影中，他自己的风格并没有完全展现。
2.笑中带泪的小人物故事，注重表达内心情感。这一阶段周星驰除了做演员，逐渐涉足导演、编剧、制片等能够把控电影走向的职位。其中最能体现变化的就是周星驰的表演风格。
《回魂夜》、《国产凌凌漆》，让我们看到原来周星驰续起唏嘘的胡渣子，也是那样拉风的男人，就好像漆黑中的萤火虫，那样的鲜明，那样的出众。
《喜剧之王》，又让我们了解到，周星驰最拿手的，是演绎经历人生谷底的小人物。
这一阶段，周星驰的电影最经典，最有意义。
3.大制作的商业电影。这个阶段从《少林足球》开始，《功夫》、《西游降魔篇》、《美人鱼》等，都是大投资、大制作、大宣传，全球发行，星爷也从台前转向幕后。虽然票房屡创奇迹，但不得不说，这个阶段周星驰的电影水准，已呈下滑之势。
纵观周星驰的电影，尤其是他自己掌控一切之后，爱情，是每一部作品不变的核心，而这个主题的巅峰之作就是《大话西游》。
周星驰的喜剧风格，其实就是他自己说的一句话：
“你觉得我的电影是喜剧吗？我不觉得，我以为我拍了很多悲剧，但你们都觉得那是喜剧。”
而周星驰电影的最大价值，就是他始终把梦想、奋斗作为影片的第一价值观。
细数了周星驰的电影历程之后，我们看看下面7位男演员，他们谁能成为周星驰之后下一个喜剧之王。
大鹏 沈腾 小沈阳
《煎饼侠》、《夏洛特烦恼》、《猛虫过江》，虽然也足够搞笑，但本质上都是小品风格，靠一个个的段子拼接剧情。
至于三位的演技，如果拿周星驰的三个阶段来对比，他们还停留在第一阶段。
邓超
《美人鱼》、《恶棍天使》、《分手大师》，从演员角度，我们看到邓超的喜剧天赋，也可以看到他的努力，但同时我们也应该看到，邓超的表演痕迹太重，没有灵魂。
从导演角度，还是拿星爷的三个阶段来对比，《恶棍天使》和《分手大师》依然处于第一阶段——混乱、浮夸，没有深度。
文章
《裸婚时代》、《失恋33天》、《西游降魔篇》，文章的角色形象可高可低，情感戏也很走心，表演其实是可圈可点的。
但文章最大的问题就是，他自己骨子里的傲气。
这种傲气，让文章演的所谓大人物形象，太“欠揍”，而小人物形象，又不够贴近生活。
黄渤
黄渤的喜剧效果，很大一部分来自于他的自身形象。
演普通的小人物角色，比如在《101次求婚》中，黄渤和林志玲的反差，和高以翔的反差。
《痞子英雄》中和赵又廷的反差，角色上的反差是这两部戏的喜剧基础。
演最底层的人物角色，比如《斗牛》、《民工》，观众给予的，是同情而不是共鸣，因为离普通人的生活太远。
而演一些“高大上”的角色吧，黄渤又撑不起范儿。
但我们看周星驰，既没有帅出天际，也没有丑到极致，就是普罗大众中的一个某某某，喜剧效果也并不在人物角色上用形象反差来烘托，靠的是剧情和表演。这也是为什么周星驰的角色能打动人，因为你能从周星驰的角色身上，找到自己的影子。
徐峥
《夜店》、《心花路放》、《人在囧途》、《幕后玩家》，徐峥能够驾驭中年油腻、花心浪荡、无良老板、婚姻危机、单身狗、落魄男等各种形象。
而在《老爸快跑》、《大男当婚》中，又把人生奋斗、淳朴善良发挥的淋漓尽致。
再到最近这部《我不是药神》，徐峥的演技已经登峰造极，可以说，如果没有徐峥，这部《药神》要大打折扣。
徐峥做到了自然、真实，观众自然能够走心、共鸣。
山争哥哥，我仅代表我个人，正式授予你喜剧之王的称号！
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